SINOPSE:
Temos o prazer de apresentar Remaining / Remanescente é uma exposição relâmpago de Olga Wardęga desenvolvida durante sua residência na Zaratan. Numa vontade de confundir os limites entre o espaço público e o espaço da galeria, o projeto apresenta uma série de têxteis pintados e documenta a sua instalação em espaços abandonados. Os sítios em ruínas levam a refletir sobre o passado e a passagem do tempo. Muitos deles estão empardados, alguns estão em obras, outros estão esquecidos e a serem reconquistados pela natureza. Explorando a relação entre os lugares abandonados e a pintura, Olga Wardęga é sensível à ideia de que esses espaços, outrora cheios de vida, agora são memorializados com o remanescente que ficou para trás. Trazer têxteis pintados à mão em ruínas abandonadas é um gesto que tenciona destacar o que ficou para tráz ou talvez o que estamos a tentar segurar. Há também uma sensação de fragilidade que advem da ação de instalar obras de arte e fotografá-las em sítios instáveis, decadentes e de difícil acesso: subir entre os escombros e correr o risco de cair. Enquanto as pinturas tornam-se um ponto na paisagem, os sítios em ruínas tornam-se tela e enquadramento, ampliando a escala e deslocando a perspectiva do “micro” para o “macro”. Experimentando técnicas de tingimento artesanal, tipo batique, as formas e figuras desenhadas nos tecidos são pintadas num estilo que lembra propositalmente uma parede em ruína: a pintura descascada, escoriações, cicatrizes e rachas enfatizam a impermanência do memória. A exposição é complementada por um live-act audiovisual (30 de outubro, 19h00) desenvolvido numa colaboração entre Olga Wardęga (imagens em movimento), Emanuel Díaz (saxofone), Christoph Zeckel (sintetizadores) e Mariana Coelho (dança). Os quatro apresentam uma performance experimental de comunicação improvisada interdisciplinar, focada na criação de harmonia somática. Um diálogo triangular de música para exercitar visão, audição e movimento.

BIO: OLGA WARDĘGA é uma artista visual polaca. Inspirando-se nas cores, estruturas e camadas de seu entorno imediato, dedica-se a pintura por meio de instalação, vídeo e projeção de videomapping. O seu trabalho tenciona proporcionar ao expetador uma nova perceção do ambiente. Obteve um mestrado em pintura pela Academia de Belas Artes de Gdańsk e expôs os seus trabalhos em inúmeras exposições individuais e colectivas na Polónia, Portugal, Espanha, Itália, Suíça e França.

EM COLABORAÇÃO COM: CHRISTOPH ZECKEL (sintetizadores) é um músico experimental e artista sonoro alemão/malaio sediado no Porto. Vendo o som como um campo de jogo e de exploração através de sons analógicos, digitais e acústicos, o seu trabalho e a sua música criam experiências sonoras imersivas que visam à autorreflexão, uma ponte emocional partilhada com o ouvinte e uma curiosidade desinibida pela escuta profunda. Nos últimos anos tem apresentado o seu trabalho em performances ao vivo, instalações sonoras e workshops em vários espaços e eventos. /// EMANUEL DÍAZ (saxofone) é originário de Santiago do Chile. Produtor, músico e multi-instrumentista, iniciou seus estudos musicais em 2008 de forma autodidata, dedicando-se principalmente ao clarinete e ao saxofone. Paralelamente à sua formação universitária, fundou em 2013 o projeto "Insultanes" que funde músicas dos Balcãs com sonoridades latino-americana e urbanas, intervindo como clarinetista, saxofonista, compositor e arranjador, com um álbum editado em 2017. Atualmente vive no Porto, onde atua com dois projetos, Curcumbia e Balklavalhau. /// MARIANA COELHO (dança) é uma artista performativa, originária do Porto, interessa-lhe a criação e interpretação, sobretudo pela exploração do corpo, através do movimento, voz e teatro físico e, deste cruzamento. Teve formação especializada em dança, passando por vários estilos desde clássica e contemporânea, a moderna de Cunningham, dança de contacto, flying low e passing trough; a danças africanas e tradicionais como folk e forró.

LINKS: https://www.instagram.com/evvivalarty / | https://vimeo.com/user112794812

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FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA:
Direcção Artística: Gemma Noris, José Chaves Artista: Olga Wardęga Produção: Henrique Neves
Apoio: República Portuguesa – Cultura / Direção-Geral das Artes / Adam Mickiewicz Institute 

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LOCAIS, DATAS E HORÁRIOS DE APRESENTAÇÃO
Zaratan – Arte Contemporânea, Rua de São Bento 432-434 Lisboa
OPEN STUDIO | 27-28-29-30 Outubro 2022
LIVE ACT | 30 Outubro, 19:00

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INFORMAÇÃO SOBRE BILHETEIRA:
Entrada gratuita

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Link para site:
www.zaratan.pt